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Bienvenue sur mon blog ! Vous trouverez ici tout ce qui est en rapport avec la musique classique en général et avec l'orgue en particulier.Bonne visite et n'hésitez pas à me laisser vos commentaires.
Quel avenir pour l’enseignement spécialisé ? Une des interrogations de cette rentrée scolaire porte sur l’avenir de l’enseignement spécialisé. Ce sujet fera l’objet de notre congrès national le 5 novembre à la Philharmonie de Paris, avec pour thème : « L’enseignement artistique : un métier d’avenir ? » Le Ministère de la Culture propose actuellement une refonte des schémas d’orientation pédagogique et une révision du classement des établissements. Les textes de travail qu’il a récemment proposés suscitent un débat sur l’Enseignement Artistique Spécialisé et l’Education Artistique et Culturelle - débat nécessaire au regard des évolutions considérables de la société et des missions de nos établissements. De nombreuses questions se posent. La démocratisation de la culture, à laquelle nous aspirons tous, aboutira-t-elle à la fragilisation, voire la disparition de l’enseignement dispensé aujourd’hui dans nos établissements ? La défense des établissements d’enseignement artistique entraîne-t-elle la mise à l’écart de certains publics ? Parviendrons-nous à concilier exigence artistique et démocratisation ? Quels changements profonds cela entraîne-t-il pour les métiers de directeur et d’enseignant ?
Notre Fédération prend position dans ce débat, éclairé par les expériences menées à l’étranger, sur lesquelles travaille l’European Music School Union, dont le président est Philippe Dalarun, vice-président de notre FFEA. Voici quelques sujets de vigilance de notre part :
Attachement à un enseignement se déroulant dans la durée par une pratique assidue, se distinguant des comportements de l’immédiateté, du zapping et du jeu vidéo dont les jeunes sont prisonniers.
Défense d’un équilibre entre l'Enseignement Artistique Spécialisé et l' Éducation Artistique et Culturelle plus généraliste, avec une exigence qualitative élevée dans ces deux domaines.
Existence d’un diplôme de qualité à la fin des cycles d’études des conservatoires (équivalent des DEM, DNOP disparus ou en voie de disparition).
Danger de voir transformer nos enseignants en « animateurs ».
Risque de condamner les élèves à l’enseignement privé en cas de baisse de qualité de l’enseignement public.
Recherche d’une complémentarité et d’un lien entre les « dispositifs innovants » (orchestres à l’école, chorales, Demos, etc.) et nos établissements.
Renforcement de la formation continue des enseignants et directeurs, dans un domaine où l’offre du CNFPT est insuffisante.
Sur toutes ces questions, la FFEA va exercer sa vigilance et a besoin de votre soutien et vos adhésions.
Bon courage et bonne rentrée à tous ! André PEYREGNE Président de la FFEA
CONGRÈS DE LA FFEA
Enseignement artistique : un métier d’avenir ?
Sur ce thème se tiendra le congrès annuel de la FFEA le lundi 5 novembre 2018 à la Philharmonie de Paris, 221, avenue Jean-Jaurès 75019 Paris.
Une table ronde aura lieu à partir de 14h. Le nom des participants sera connu ultérieurement. Le congrès est ouvert gratuitement à tout public, sous réserve d’inscription à l’avance par email. Pour tout renseignement contactez : contact@federation-ffea.fr
Un musicien français, Philippe Dalarun, issu de notre FFEA, a été élu à la présidence de l’European Music School Union (EMU), laquelle regroupe six mille écoles de musique et conservatoires en Europe, représentant un total de 150000 enseignants et 4000000 d’élèves. Cette élection a eu lieu le 8 mai dernier en Hollande à Leeuwarden, capitale européenne de la culture 2018.
Philippe Dalarun est violoniste, directeur du conservatoire de Taverny, vice-président de la FFEA.
ANNÉE SCOLAIRE 2018-19
Adhésions Les formulaires de nouvelle adhésion et d'actualisation sont à disposition sur le site internet : cliquez ici.
APPEL A PROJET
Les Défis FFEA
La Fédération Française de l’Enseignement Artistique a lancé en 2018 les Défis FFEA, une aide financière destinée à des projets artistiques chaque région. Une commission sélectionne les projets en fonction de leur qualité pédagogique et artistique. Elle tient compte en particulier de leur caractère innovant, pluridisciplinaire et de la façon dont ils mettent en valeur le patrimoine et les acteurs artistiques régionaux.
GAGNANTS 2018
PREMIER PRIX NATIONAL
Grand Est Bolér’O Zénith Association Team BolérO, Oberhausbergen
PRIX RÉGIONAUX
Auvergne-Rhône-Alpes Rock en Bulles et Musique qui Pétille Ecole de Musique et de Danse de Saint-Galmier
Auvergne-Rhône-Alpes Projet d’improvisation « Alice » Ecole de Musique Sur 2 Notes
Bretagne Festival « Les vents dominants » Ecole de Musique de la Flume
Centre-Val-de-Loire « La petite fonctionnaire », comédie musicale Conservatoire à Rayonnement Régional Francis Poulenc de Tours
Centre-Val-de-Loire OPERA BUS, tournée musicale et solidaire en Région Centre La Rêveuse, Orléans
Hauts de France « Et Hop ! Tous au musée ! » L’Usine à Danses, Crépy en Valois
Ile de France PACS Culturel : Parcours Artistique Citoyen Sensible Culturel Ecoles Municipales d’Arts - Théâtre et Musique, Morsang
Ile de France Concours international de violoncelle Tremplin - 2ème édition CRD d’Aulnay sous Bois, Association Opus 93
Nouvelle Aquitaine Journées électroacoustiques 2018 « 70 ans de création sonore » Conservatoire Gabriel Fauré, Angoulême
L'appel à projet pour l'édition 2019 des Défis FFEA sera publié dans les prochaines semaines. Pour tout renseignement : contact@federation-ffea.fr
RENCONTRES PROFESSIONNELLES
Réunions régionales
Tout au long de l’année scolaire écoulée, la FFEA est allée à la rencontre de ses adhérents lors de réunions professionnelles régionales. Parmi les sujets abordés, les points ci-dessous font partie des préoccupations majeures actuelles :
Enseignement ● Disparité de l’offre territoriale d’enseignement artistique. ● Évolution de l’enseignement en matière de pédagogie collective et de numérique. ● Articulation entre l’enseignement artistique spécialisé et l’éducation artistique et culturelle. ● Inquiétude quant au nouveau Schéma National d’Orientation Pédagogique et critères de classement des établissements.
Complémentarité des actions pédagogiques ● Renforcement du partenariat avec l’Éducation nationale (« Plan chorale » à l’école, pratiques instrumentales collectives...) ● Développement de passerelles vers nos établissements pour les publics issus des dispositifs d’Éducation Artistique et Culturelle.
Budget et effectifs Inquiétude face à la : ● diminution significative des budgets et la demande accrue de services de la part des tutelles administratives ou politiques, ● différence des tarifications suivant les villes et les régions, ● diminution des postes de Professeurs Territoriaux d'Enseignement Artistique.
Parcours et formation ● Risque de disparition des « cycles spécialisés » des conservatoires. ● Mise en œuvre de l’enseignement préparant à l’entrée dans l’enseignement supérieur suite à la Loi LCAP Liberté Création Architecture et Patrimoine. ● Insuffisance de l’offre de formation initiale et continue pour les directeurs et enseignants de nos établissements (organisation trop rare de concours professionnels).
FFEA - Fédération Française de l'Enseignement Artistique Maisons des Associations 12ter Place Garibaldi 06300 Nice
en hommage à Michel Chapuis (1930-2017) et à l'occasion du 350ème anniversaire de la naissance de François Couperin (1668-1733)
Samedi 29 septembre à 20 h 30
Récital Jean-Sébastien Bach par Gérard Sablier
Dimanche 30 septembre à 11 h 30
Concert autour du choral luthérien par Gérard Sablier en association avec les demoiselles de Corbeil direction Sylvie Demay œuvres de Bach,Bruhns,Buxtehude,Scheidt,Schein,Schütz,Telemann,Tunder
Dimanche 30 septembre à 15 h 30
Conférence de Fabrice Conan sur "Venise"
Dimanche 30 septembre à 17 h
Messe à l’usage des paroisses de François Couperin Plain chant Magnus Liber direction Pascal Bezard Gérard Sablier à l’orgue
récital d'improvisations sur une lecture: "Dessine-moi un avion" d'Eric-Emmanuel Schmitt, en présence de l'auteur. au grand orgue, Sophie-Véronique Cauchefer-Choplin, organiste titulaire adjointe du grand orgue. François-Eric Gendron, comédien. Projection de dessins réalisés par Cécile Georgakas.
Ces sessions s’adressent à toute personne désireuse de découvrir le chant grégorien dans son langage musical et rhétorique originel. Il n’y a aucune exigence de niveau préalable, le cours répondant aux attentes de chacun selon sa culture et sa motivation personnelle. Certaines sessions se dérouleront dans une belle acoustique (église, temple, etc.) de la Seine-et-Marne.
Proposant un parcours varié au travers des divers temps de l’année liturgique (Avent, Nativité, Carême, Temps pascal, etc.), les sessions s’articuleront autour de six pôles d’étude, de recherche et de pratique :
Étudier les premiers signes ou neumes à partir des manuscrits
Pratiquer la psalmodie et comprendre les huit tons grégoriens
Découvrir les formes liturgiques et les textes qui ont servi de support au chant grégorien
Retrouver un geste vocal souple qui reparte des appuis du chant grégorien
Appréhender les subtilités et les finesses des mélismes
Constituer un fonds de répertoire qui puisse être mémorisé et rechanté facilement
Frédéric Rantières
Docteur en Histoire des religions et en anthropologie religieuse
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